Нашла 10 правил скетчинга. Интересно было почитать. Раньше в этом стиле никогда не рисовала, а сейчас все больше привлекает. Нравятся еще иллюстрации в акварели, своеобразная техника. Наверное с этого и началось мое любопытство в этом направление.
Кажется что оп, у тебя за плечами художественная школа, пол учебного колледжа(я не до училась, так как остро стоял финансовый вопрос), ты вроде все время рисуешь - но не хрена. Садишься и с каждым разом у тебя боязнь белого листа. Что это такое, моему возмущению нет придела!
Хочу попробовать акварельные маркеры! Но! - они невьебенной цены((
Второе это боюсь ими работать дабы не сбить себе акварельную руку.
Заслала маму в магазин для художников, попросила купить кисть лайнер/синтетику, клячку, гелевые ручки черного цвета,и пинал под акварельные краски на 12 цветов. Сейчас активно ограничиваю свою палитру. Составляю для себя комфортно любимые цвета и оттенки.
Маме: Спасибо за художественные вкусности!
Собираюсь на городской пленер.
#Городской скетчинг предполагает художественное воплощение наших впечатлений от мест, где мы бываем или живем, в виде набросков и зарисовок. Итак, собирайтесь в дорогу и открывайте свой город, вооружившись карандашом и бумагой!#
10 правил скетчинга:
1. ЖЕЛЕЗОБЕТОН
Знайте, что без железобетонного знания перспективы у вас просто ничего не получится, а любые «красивости» и технические приемы не сработают. Без сильной базы никуда, усильте ее, совершенствуйте фронтальную, угловую перспективы и «Метод архитектора».
2. ГОРИЗОНТ
Помните, что линия горизонта сильно влияет на общее впечатление от скетча; берете ли вы уровень глаз сидящего человека или на уровне 2 метров от пола, это кардинально влияет на весь рисунок и раскрытие плоскостей в сцене.
3. КОМПОНОВКА
Удачный ракурс и знания по композиции – это суперважно, они дадут очень много вашему скетчу: помогут красиво и выигрышно подать рисунок, сделать грамотное распределение тональных пятен в листе и, в целом, создадут впечатление о вас, как о профессионале.
4. ЭФФЕКТ 3D
Учитывайте, что знания и применение законов светотени, воздушной перспективы, тональных растяжек и текстурирования – это «наше все», именно они придают рисунку объем и выразительность.
5. НАСМОТРЕННОСТЬ
Пересмотрите как можно больше материалов и аналогов, учитесь, где только можно: уроки на YouTube, выставки рисунка, проводите часы в разделах книг по дизайну, рисунку и иллюстрации. Вам важно вобрать в себя глазами как можно больше визуальных образов, насытиться ими, чтобы потом из всего этого выкристаллизовался новый и неповторимый стиль – ваш стиль.
6. МАТЕРИАЛЫ
Используйте качественные материалы, пусть их будет немного, но высокого качества, вам достаточно для удачного начала 7-10 цветов профессиональных маркеров (из которых 3-4 разные оттенки серого), карандаша, черного линера, белой ручки, ластика и листа бумаги. А уже потом, влюбившись в скетчинг, разоряйтесь на наборы маркеров.
7. ТЕХНИКИ
«Классика» скетчинга всегда в почете: это акварель, также популярны тушь, цветные карандаши, реже – пастель, но из опыта: самый легкий, эффектный и быстрый инструмент в интерьерном скетчинге (особенно для новичков)– это специализированные маркеры, они дают прекрасные результаты, даже если вы рисуете впервые в жизни.
8. МАСТЕРА
Если вы хотите стать профессионалом скетчинга, и быстро, учитесь у мастеров этого дела, подмечайте их приемы, копируйте их техники, чтобы уже после, на богатой основе знаний, создать свой уникальный и неповторимый стиль.
9. ЗАКАЗЧИК
Знайте, что ваши заказчики всегда принимают решения эмоционально, поэтому ваше портфолио, сайт, скетчи должны быть «вкусными для глаз»; еще раз оцените свое портфолио и спросите себя: «А я бы это купил?», если ответ «Нет», сожгите его и создайте новое, великолепное.
10. ЕЖЕДНЕВНОСТЬ
Рисуйте каждый день, набивайте руку, тренируйте глазомер, так как если вы будете заниматься скетчингом ежедневно, 30 минут минимум, то уже через 3 недели вы поставите себе руку, в ваших рисунках будет видна уверенность, а это главное качество профессионала, ведь отличить мастера от новичка легко именно по уверенности и точности линий, штрихов в скетчах, она же приходит только с опытом.
Т.к это первые работы в этом стиле, мне все время кажется что я где-то накосячила - например с тенью у бананов - но - это если рассуждать с точки академического рисунка! Короче я как всегда себя ругаю!
Сейчас стараюсь рисовать при каждой возможной минуте. Вот зарисовки из городского транспорта, строю линейную перспективу даже ездя на работу))
Ну и так баловство - кеды!
Весна - время топтать кеды!
